Cómo convertirse en una modelo artística desnuda

Contenido

• etapas
• Parte 1 de ser contratado
• Parte 2 Preparándose para preguntar
• Parte 3 Poser
• Parte 4 Finaliza la reunión

En este artículo: Cómo ser contratado Prepárese para preguntarPosePara finalizar la sesión16 Referencias

Modelos desnudos artísticos han existido desde la época de la antigua Grecia. Su trabajo es desafiante y gratificante. Si quieres convertirte en una modelo de desnudos artística, debes sentirte cómoda con tu cuerpo, saber cómo sostener varias poses y entender cuál es el protocolo correcto. Este artículo explicará cómo ser contratado, cómo trabajar y cómo posar para un artista.

etapas

Parte 1 de ser contratado

1. 
   

   
   Completa los criterios para convertirte en modelo de desnudo artístico. No necesitará estar listo para desfiles o cumplir con estándares de belleza poco realistas.
   • Las modelos artísticas de desnudos ayudan a los artistas a dibujar el cuerpo humano, comprender sus matices y estructura.
   • Los artistas no necesariamente buscan modelos estereotipados, están abiertos a todos los tamaños, formas y orígenes étnicos. Las personas cuyo tipo de cuerpo es único o asimétrico son en realidad bastante buscadas.
   • Para convertirte en una modelo artística desnuda, es importante que te sientas cómoda con tu cuerpo.
   • Antes de convertirte en una modelo desnuda, debes estar lo suficientemente cómoda como para posar desnuda sin sonrojarte, cubrirte o tratar de mostrar solo las partes más halagadoras de tu cuerpo.

2. 
   

   
   
   
   Prepara un currículum. No todos los artistas o profesores de arte pedirán su currículum, pero aún así debe preparar uno en cualquier caso.
   • Puede completar su currículum incluso si nunca antes ha sido modelo desnuda.
   • Su currículum le permitirá al artista o maestro tener una idea de quién es usted. Es importante que pueda aprender a conocerte, porque existe una relación íntima, basada en la confianza, que debe formarse entre el artista y la modelo.
   • Escriba sus experiencias anteriores como modelo a seguir, estudiante de arte, actor, bailarín, practicante de yoga o cualquier otra actividad que haya realizado que pueda servirle como modelo a seguir.

3. 
   

   
   Encuentra trabajo como modelo de desnudo artístico. Si desea seguir este camino, debe comenzar a buscar trabajo.
   • Póngase en contacto con una escuela de arte o universidad local para averiguar si están contratando modelos de arte.
   • Puedes comenzar con el departamento de artes. Pregunte si hay alguien asignado para reclutar modelos para todos los cursos. A veces cada instructor contrata a su propio modelo.
   • Si quiere posar para un fotógrafo, investigue entre los muchos sitios web que conectan modelos con fotógrafos.
   • Los sitios web de publicidad gratuita a menudo publican anuncios de modelos de arte desnudo.
   • Primero debe ser modelo en una clase, luego considere tomar un modelo privado a seguir una vez que comprenda mejor este mundo y esté seguro de que va a trabajar con un artista legítimo.

4. 
   

   
   
   
   Discuta los detalles de antemano. Cuando lo contratan, es mejor que sepa de antemano cuáles son los salarios y las horas de trabajo.
   • Los talleres suelen durar 3 horas, contando varios descansos y una variedad de poses que tendrá que mantener durante 5, 10 o 20 minutos.
   • Discuta la duración, el número y el tipo de poses, así como la cantidad de descansos a los que tendrá derecho.
   • Discuta su remuneración y la tarifa por hora, ya que puede variar mucho. Por lo general, es de 10 a 20 € por hora para los diseñadores y un poco más alto para los fotógrafos.

Parte 2 Preparándose para preguntar

1. 
   

   
   Prepara tus poses. Por lo general, esperamos 4 poses básicas de modelos desnudos artísticos.
   • Estas son las posiciones de pie, sentado, inclinado y semi reclinado o reclinado.
   • Las posturas de pie requieren que te pares de diferentes maneras (brazos, piernas, manos y pies posicionados de manera diferente). Es posible que tenga accesorios para sostener o diferentes expresiones faciales para adoptar.
   • La posición inclinada generalmente requiere que se acueste boca arriba en un sofá, en una posición cómoda.
   • La posición semi reclinada requiere que te acuestes boca abajo mientras levantas el pecho, como leerías una revista en la playa.
   • Hay cuatro poses básicas, pero una variedad de movimientos y gestos que puedes realizar para animar estas cuatro poses.

2. 
   

   
   Se expresivo Piensa en tus experiencias personales para considerar poses interesantes o inspiradoras. La actividad física puede ser una fuente de buenas poses.
   • Un buen modelo debería ser expresivo desde la punta de los dedos de los pies hasta la punta de los dedos. Lart es una disciplina dinámica, ¡tus poses también deberían serlo!
   • Muchos modelos están inspirados en las poses representadas en obras clásicas.
   • Las posturas de yoga a menudo se usan porque comprometen los músculos en formas interesantes y dinámicas.

3. 
   

   
   Prepárese para mantener cada pose por un tiempo. Varios tipos de poses se pueden mantener por períodos largos o cortos. Es mejor estar preparado para sostenerlos durante mucho tiempo.
   • El tiempo requerido para una pose puede describirse mediante uno de estos tres términos: gesto, pose corta y exposición prolongada.
   • Los gestos son poses que duran menos de 3 minutos.
   • Las posturas cortas duran entre 3 y 20 minutos y las exposiciones largas se llevan a cabo durante varios intervalos de 20 minutos, con breves descansos entre cada una.
   • Las posturas largas son generalmente la norma en pintura y escultura, mientras que los cursos de dibujo requieren varias posturas cortas.
   • Cada clase debe comenzar con una secuencia de algunos gestos para calentarse.
   • Si está en medio de una exposición prolongada y necesita moverse, alguien lo usará en la grabación para marcar la posición de su cuerpo. Simplemente pregunte: "¿Alguien puede ahorrar? "

4. 
   

   
   Prepare su "bolso modelo". Debe prepararse adecuadamente para su sesión para que sea profesional y no tenga que molestar al artista para preguntarle algo.
   • Lo más importante para llevar es una bata que puede usar entre cada pose o para ir al baño.
   • También debe traer una toalla o una manta para sentarse, por razones de higiene.
   • Traiga sandalias o badajos para ponerse y quitarse rápidamente durante los descansos.
   • También podría tener agua y un refrigerio.
   • Siempre traiga un libro de citas y un bolígrafo (o su teléfono) para registrar las próximas citas.

5. 
   

   
   Prepara tu cuerpo. Debes estar limpio y tener una apariencia natural.
   • Antes de partir para la sesión, báñese y aplique una loción rehidratante, ya que la piel seca puede estar molestándole mientras descansa.
   • Use la cantidad mínima de joyas, a menos que se requiera lo contrario.
   • No debe poner una tonelada de laca o maquillaje a menos que sea necesario. Debes aparecer lo más natural posible.

Parte 3 Poser

1. 
   

   
   Quítate la ropa. Una vez que hayas conocido al artista y estés cómodo, es hora de quitarte la ropa.
   • Probablemente tendrá acceso a un vestuario privado o a un espacio oculto en el que puede cambiarse.
   • Use este lugar privado para concentrarse y prepararse para la sesión de desnudos artísticos. Quítate la ropa y ponte la bata y las sandalias.
   • Dirígete al lugar donde posarás. Configure tomando su cronómetro para registrar el tiempo que pasa en cada pose.

2. 
   

   
   Quítate la bata y las sandalias. Su artista designará un lugar para colocar sus pertenencias durante la sesión.
   • Si está sentado o acostado, es mejor si está sentado sobre una toalla o una sábana. Tal vez el artista le dará lo que necesita, de lo contrario, siempre puede traer su propio negocio.
   • Si no tiene una toalla, se recomienda encarecidamente que coloque su vestido debajo de usted durante las posturas sentadas.
   • Algunos artistas incluso les gusta dibujar "cortinas" adicionales.

3. 
   

   
   Sigue las instrucciones del artista. Mantenga su cuerpo y ojos quietos. Es esencial que escuches bien al artista para que la sesión sea exitosa.
   • Es recomendable mantener la mirada fija en un lugar. No mire al artista a menos que se le pida específicamente que lo haga.
   • Relájese en su pose, pero no demasiado para no moverse de su posición original.
   • Es posible que se le solicite que programe sus poses o el propio artista le dirá cuándo puede relajarse.
   • Si no está seguro de lo que quiere decir el artista, no tenga miedo de pedirle que lo aclare. Es mucho mejor que hacer una mala pose.
   • Si se le pide que mantenga una pose que es demasiado difícil, es mejor decirla claramente que tratar de mantenerla a toda costa.
   • El artista seguramente preferirá que puedas mantener durante cierto tiempo una pose que te satisfaga, en lugar de tener que comenzar de nuevo.

Parte 4 Finaliza la reunión

1. 
   

   
   Vestirse. Cuando termines, ponte la bata y vuelve a tu vestuario para vestirte.
   • No te olvides de los negocios en el estudio.
   • Debes usar ropa cómoda.
   • Es recomendable tener una bolsa para ponerse el vestido o la toalla, para que sepa qué lavar después de la sesión.

2. 
   

   
   Prepárate para despedirte del artista. Ahí es cuando puedes discutir futuras sesiones.
   • Tenga a mano su diario y su bolígrafo cuando salga del vestuario, en caso de que el artista quiera volver a trabajar con usted.
   • También es recomendable preparar su tarjeta de presentación para que pueda dársela al artista.
   • Pídele que te devuelva.
   • Cuando haya trabajado con el artista varias veces, incluso puede pedirle que escriba una carta de recomendación para ayudarlo a aprovechar futuras oportunidades de empleo.

3. 
   

   
   Mantente en contacto con tu artista Si desea ser contratado nuevamente, debe mostrar su entusiasmo y mostrar iniciativa.
   • Llámalo o envíale uno para acordar una fecha y hora para la próxima sesión.
   • Si no está planeando otra sesión de inmediato, comuníquese con él unas semanas después de la sesión para averiguar si hay alguna necesidad de modelos nuevamente.
   • Si ha desarrollado una buena relación de trabajo, pídale que le dé otros contactos.