Contenido
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- Método 1 Aprende los conceptos básicos por ti mismo
- Método 2 Aprende de los demás
- Método 3 Promociona tus obras
"La personalidad creativa debe pensar y juzgar por sí misma, porque el progreso moral de la sociedad depende exclusivamente de su independencia. Albert Einstein Mientras que algunos individuos increíblemente afortunados nacen simplemente con el don o la destreza artística, otros deben trabajar duro para tener éxito en hablar con fluidez el lenguaje del arte. Sea cual sea el camino que tome, tenga en cuenta que todos son artistas: solo algunas personas liberan más de sus deseos creativos que otras. Siga estos pasos para comenzar el viaje en su propio camino artístico.
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Método 1 Aprende los conceptos básicos por ti mismo
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Tómese el tiempo para probar varias artes diferentes. Si nunca se ha tomado el tiempo para crear algo artístico, tratar de convertirse en artista puede parecer desalentador. En realidad, cada uno de nosotros es un artista, solo necesitamos explotar nuestro lado creativo. Si hay un tipo de arte que le gustaría aprender a dominar en particular, comience, sin temor a diversificar o probar otros tipos de arte. Algunas de las disciplinas más comunes son:- Dibujo: este arte incluye obras que van desde el boceto más simple hasta el diseño arquitectónico más complejo. Los dibujos generalmente se hacen a lápiz, bolígrafo, carbón o lápiz de grasa. Los dibujos pueden representar objetos colocados frente a ti como imágenes tomadas directamente de tu imaginación.
- Pintura: este arte se hace con pinceles para representar la realidad y las imágenes de ficción con pintura. La pintura a menudo explora la abstracción: una pintura con tonos rojos y morados puede representar un sentimiento, como el amor, que el pintor sintió en el momento de la creación.
- La fotografia. La fotografía captura un momento en una película o cámara digital. Las fotografías a menudo nos muestran cómo era el mundo en el momento preciso en que fueron tomadas. Las fotos pueden reflejar cosas de gran belleza u horror profundo, tal como lo puede hacer el mundo.
- La escultura La escultura corresponde a un proceso de elección de un material (arcilla, madera, metal, etc.) y a su forma para hacer una obra de arte o un objeto útil (o, a veces, hacer ambas cosas a la vez).
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Identifica tus fortalezas (y tus puntos débiles). Después de probar todas las artes, seleccione aquellas en las que sea mejor. A menudo, alguien que es muy bueno esculpiendo con arcilla no podría pintar incluso si su vida estuviera en juego. Por supuesto, también hay personas que parecen haber nacido solo para ser artistas increíbles y sobresalir en cualquier arte.- También debes recordar qué arte prefieres practicar. Si eres un dibujante muy bueno, pero te atrae la escultura, ¿por qué no pruebas este arte?
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Investigue y aprenda los conceptos básicos. Seleccione libros sobre arte o arte en los que quiera enfocarse (por ahora). Trate de aprender lo más posible sobre el arte en cuestión: lea libros y artículos sobre cómo hacer esto o aquello o mejor, revise los artículos de , vea videos informativos y busque diferentes métodos y enfoques quadoptent a varios artistas en esta disciplina . Una de las mejores maneras de aprender es estudiar el trabajo de otros que han estado en su lugar antes que usted. Es muy posible aprender por sí mismo cómo convertirse en un gran artista, solo tiene que invertir un máximo esfuerzo para aprender lo básico. Si cree que necesita un poco de ayuda, siempre puede acompañar la investigación de su curso (consulte la parte 2 de este artículo).- Investigar su disciplina se trata en parte de aprender lo básico. Aprenda el círculo de color (colores primarios y colores secundarios, cómo se muestran los gradientes, etc.)
- Un paso importante en su investigación es definir qué herramientas necesitará para crear algo artístico. Si no puede hacer una lista exhaustiva, puede usar un motor de búsqueda en Internet y escribir algo como "suministros necesarios para dibujar".
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Tenga los suministros que necesita para practicar el arte que ha elegido. Desafortunadamente, el arte puede ser costoso, pero vale la pena. Puede obtener los suministros en un gran cartel especializado en artes visuales como el Gigante de las Bellas Artes o puede buscar una tienda más pequeña no muy lejos de usted. Para encontrar una tienda más pequeña en su área, use su motor de búsqueda de Internet favorito y escriba "tienda de suministros de arte" en. "- Si no está seguro de lo que necesita o de lo importante que es para una herramienta en particular, solicite asesoramiento a un vendedor. Es probable que esta persona conozca bien el arte (incluso puede remitirlo a cursos de arte).
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Mira el mundo que te rodea con la mirada de un artista. Es importante ser un artista para observar el mundo que te rodea y transcribirlo en tu trabajo artístico. Observe cómo cambia la luz a lo largo del día, cómo ve los colores, observe cómo se siente acerca de las interacciones. Como dice el dicho, es realmente importante tomarse el tiempo para detenerse y oler el aroma de las rosas. Tómese el tiempo para darse cuenta de su entorno y dejar que sus observaciones se reflejen en su trabajo.- Por ejemplo, si ve a una pareja sentada debajo de un árbol, observe la relación entre su cuerpo y la naturaleza alrededor de dos. Como es la luz ¿Cuáles son los colores predominantes? ¿Cómo enmarcarías la escena? ¿Te enfocarías en sus caras, en los colores, en el árbol? Conocer tu forma de ver el mundo te ayudará a traducir tus observaciones en arte.
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Encuentre tiempo para su actividad artística cada día. Muchos artistas dedican sus vidas a crear obras de arte. No tiene que pasar cada segundo de su día trabajando en una pintura, pero trate de pasar un poco de tiempo cada día (o cada dos días) en su proyecto, sea lo que sea. Haga de la creación artística una prioridad. -
Busca lavar a los demás. No tengas miedo de mostrar tu trabajo a las personas que te rodean. Considere las apreciaciones sinceras, especialmente cuando contienen críticas constructivas. Pide a algunas personas cuya lavis te importe que echen un vistazo a tus creaciones. No se desanime si estas personas no sienten que su arte es impresionante: para la mayoría de las personas, desarrollar un talento artístico lleva mucho tiempo.- Pregúnteles qué creen que podría mejorar. Puede tener dificultades para dibujar las manos o no es bueno para hacer el mango de una taza de arcilla. Un ojo diferente lo ayudará a estimar lo que se va a reelaborar.
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Desarrolla tu propio estilo. La mejor manera de destacarse como un solo trimestral es crear su propio estilo en la disciplina que ha aprendido. Nadie puede enseñarte cómo hacer tu propio estilo, tienes que descubrirlo por ti mismo. Prueba varias técnicas. Sal de tu zona de confort.- Por ejemplo, si le gusta pintar bodegones, intente pintar uno y agregar su propio toque personal en lugar de solo representar lo que tiene delante. Cambia los colores, dale a los objetos un estilo diferente, como el de una caricatura, o distorsiona, crea diferentes experiencias.
Método 2 Aprende de los demás
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Regístrese para clases de arte. Quizás la forma más fácil de aprender los conceptos básicos de cualquier arte es inscribirse en clases de arte. Los talleres para artistas, escuelas, cooperativas de artistas y otros grupos a menudo organizan clases de arte que pueden durar una tarde de varios meses. Los artistas que pueden mostrarle cómo dominar los conceptos básicos de cualquier arte lo ayudarán a seguir su propio camino artístico.- Para encontrar clases de arte en su ciudad, puede buscar en la sección de eventos de su periódico local, decirles a los amigos que puede tener en la comunidad de artistas o simplemente hacer una búsqueda en Internet como "clase de arte" en su motor. búsqueda preferida
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Estudia a los grandes maestros. Vaya al museo y lea cuidadosamente libros sobre todo tipo de arte y diseño. Aprende de los maestros observando rigurosamente sus obras. Intentar cambiar el estilo artístico de un maestro de renombre mundial es una buena manera de mejorar. Prueba patrones y técnicas que te interesen.- Una buena manera de mejorar tus habilidades en el arte que has elegido es elegir una obra de un gran maestro e intentar reproducirla lo mejor que puedas. Por ejemplo, si desea mejorar sus habilidades de pintura, seleccione una pintura de Vincent Van Gogh, como "La noche estrellada" e intente pintarla. Cuando lo laves lo más cerca posible, vuelve a pintarlo, pero esta vez, permítete cruzar los límites del original. Agregue los detalles que habría agregado si hubiera estado parado junto a Van Gogh cuando observaba el cielo estrellado. Tus colores pueden haber sido diferentes, el árbol más o menos detallado, etc.
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Estudiar en una escuela de arte. Si quieres llevar tu carrera un paso más arriba, puedes considerar estudiar en una escuela de arte.Hay ciertas cosas a considerar al elegir una escuela: su reputación, su costo, la calidad de sus cursos y la competencia de sus maestros, su ubicación y su equipo (¿tienen un cuarto oscuro, un horno de cerámica? etc.) Piénselo: ¿cree que esta escuela fortalecerá sus habilidades y mejorará sus debilidades? Tendrá que presentar una solicitud para cada escuela donde desee estudiar. Descubre cómo proceder aquí.- También puede considerar unirse a una escuela de arte en lugar de una universidad. Algunas universidades tienen excelentes programas de arte. La principal diferencia es que las escuelas de arte adaptarán los cursos generales al arte (por ejemplo, un curso de historia que sería "Historia de los Estados Unidos" se convertirá en "Artistas de la Revolución Americana")
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Haz amigos en la comunidad artística. Hacer amigos que comparten la misma pasión por el arte es una buena manera de cocinar a fuego lento en un mundo artístico. Tener amigos artistas puede ser beneficioso porque pueden criticar tu trabajo (saber de qué están hablando), aprender nuevas técnicas e inspirarte con su propio trabajo.- Encuentre artistas en el mismo estado mental que el suyo, trate de ver si hay clubes en su ciudad, escuela o parroquia de los que pueda formar parte. Puede buscar en la sección de eventos del periódico o puede buscar grupos de artistas locales en Internet. Incluso podría unirse a un grupo de artistas virtuales: hay muchos foros en línea a los que podría contribuir que le permitirían chatear con personas que aman el arte, como usted.
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Visita talleres de arte. Otra buena manera de ver lo que otros artistas están creando en la misma disciplina es ir a las aperturas de galerías de arte en su área. Las galerías de arte son lugares donde puedes conocer gente y ver las obras de otros artistas. Incluso puede inspirarte y hacerte probar una nueva técnica.
Método 3 Promociona tus obras
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Construye una cartera. Una cartera es una colección de sus obras más bellas, que puede presentar a posibles empleadores, clientes, galerías, etc. Principalmente es un reflejo de las obras de las que estás más orgulloso. Selecciona solo las obras que creas que son las mejores y mejor representan tu estilo.- Si es escultor, tome fotografías de su trabajo e inclúyalas en el portafolio. Esto es mucho más práctico que tener que llevar muchas esculturas donde quiera que vaya.
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Red con personas en el mundo del arte. Como intendente que se acaba de unir al mundo del arte, tendrá que hacer tantos contactos como sea posible. Su red puede incluir a su familia, amigos, compañeros de clase, maestros, jefes, mentores, etc. Pregunte a estas personas si tienen oportunidades artísticas para ofrecer o si usted podría participar (es decir, inauguraciones de galerías, clases gratuitas, lugares que exhiben arte local, etc.)- Busque eventos y reuniones en torno al arte en su área. Haga una búsqueda en Internet de eventos artísticos y oportunidades para hacer nuevos contactos en su área.
- Haz todo lo posible para conocer gente que pueda ayudarte a convertirte en un mejor artista y darle un impulso a tu carrera. Si alguno de sus maestros dice que su amigo de fama mundial se detiene en su ciudad y usted es un aspirante a pintor, pregúntele a su maestro si puede conocerlo rápidamente. No se desanime si él o ella le dice que no, en realidad hay miles de oportunidades para expandir su red.
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Encuentre una habitación donde pueda exhibir sus obras. Exhibir su trabajo es una de las mejores maneras de darse a conocer a través de los trabajos que ha creado. Intenta ver si hay cafeterías, bares, restaurantes, etc. quienes lo rodean exhiben obras de artistas locales. Si algunos lo hacen, tráigalos a su cartera y muéstreles su trabajo. Pregúnteles si les gustaría exhibir sus obras durante un período específico.- También puede ir a las galerías cercanas y ver si pueden incluir algunas de sus obras en la próxima exposición. A las galerías a menudo les gusta promover el arte local.
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Obtenga una pasantía con un artista reconocido. En este caso, las pasantías son más como aprender. Es un asistente de taller para un gran artista en su arte, un gran artista que puede convertirse en una de las mejores maneras de aprender más sobre su arte (mientras lo acomoda en el círculo íntimo de la comunidad artística).- Si ha estudiado en una escuela de arte, trate de ver si alguno de sus maestros no necesitaría un asistente de taller o alguna ayuda para los proyectos en los que trabaja. Los maestros pueden ser una puerta de entrada al mundo del arte más conocido, y trabajar con ellos en sus talleres lo ayudará a practicar lo que le han enseñado en clase.