Cómo hacer un comercial

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Autor: Robert Simon
Fecha De Creación: 22 Junio 2021
Fecha De Actualización: 1 Mes De Julio 2024
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Cómo hacer un comercial - Conocimiento
Cómo hacer un comercial - Conocimiento

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En este artículo: Preparación de la filmación Filmación de publicidadInstalación y difusión del spot8 Referencias

Producir un anuncio requiere preparación y organización. Si tiene un producto para lanzar y su presupuesto de marketing lo permite, filmar un anuncio por Internet o por televisión puede no ser tan costoso como cree. Con un concepto simple, puede filmar un comercial a un costo razonable, con sus propios medios.


etapas

Parte 1 Preparando el rodaje

  1. Establecer un simple para pasar. Los comerciales son cortos y generalmente duran entre 15 y 30 segundos. Deberá determinar un solo punto, en lugar de 18, que lo ayudará a vender el producto. Tendrá que ser simple, ya sea "estamos en promoción" o "estamos lanzando un nuevo aroma de helado". Puedes ser creativo en el guión y la puesta en escena, pero todo saldrá de esta primera idea.
    • Pregúntese, ¿qué información desea que recuerden las personas cuando ven este anuncio? ¿Te retiras de este anuncio?
    • Los profesionales del sector lo llaman el breve. Esta es una página que presenta los desafíos creativos que desea asumir y las cosas que desea transmitir, como "no hay una buena razón para no usar kayak.com" o "beber más de Ovaltine".



  2. Inventa una historia simple. Todos los comerciales cuentan una historia, de una forma u otra. Esta historia podría ser una cámara oculta o una broma, una historia corta sobre un hombre hambriento que busca un sándwich o simplemente la historia de una persona que ahorra dinero mientras asiste a su negocio. La historia tendrá que ser fácil de recordar. Los mejores anuncios son divertidos, pegadizos, originales o tienen un personaje interesante. Cuando establezca su historia, estará limitado por solo unos pocos elementos.
    • Decide el tiempo de transmisión que quieres comprar. Algunos profesionales aconsejan comprar 2 ranuras de 15 segundos, en lugar de una ranura de 30 segundos, porque el primero reúne más vistas.
    • Cual es tu presupuesto? La mayoría de los comerciales solo contarán con 1 a 3 actores, máximo y 1 o 2 ubicaciones. Esto también limitará sus gastos.
    • ¿La historia corresponde a tu? Deberá asegurarse de no emborracharse con un exceso de información o la audiencia no lo recordará.



  3. Establece un guión. Los anuncios, como cualquier película, deben estar bien pensados ​​y bien preparados para tener éxito. Una vez que tenga su idea básica, deberá escribir todo lo que necesita para contar su historia: video, diálogo, sonido y e. Este guión será su hoja de ruta durante la filmación y ayudará a su equipo a saber qué hacer.Deberá tomarse el tiempo para refinarlo.
    • Un script no necesariamente será un escenario. Para algunos comerciales, una serie de imágenes con notas, como un cómic, será la mejor manera de correr la voz.
    • Un guión detallará las tomas, movimientos de la cámara, diálogos, es y voces en off utilizadas en el lugar. También presentará detalles del producto, lugares de filmación, así como accesorios y disfraces utilizados.


  4. Busca una ubicación La mayoría de los comerciales solo se filmarán en algunos lugares diferentes, a menos que por razones específicas del producto sea necesario mostrar más lugares. Deberá asegurarse de la disponibilidad de estos lugares con anticipación. El director podría pedir una ubicación, para determinar los ángulos de los disparos, la proximidad y la iluminación, antes de validar el lugar del disparo. Tenga en cuenta que, como cualquier otro aspecto del rodaje de un anuncio, la simplicidad siempre está en orden.
    • Para activar una propiedad privada, solo necesitará el acuerdo del propietario del local. Sin embargo, para girar en la vía pública, es posible que deba presentar una solicitud de autorización ante su ayuntamiento.
    • A menudo es más seguro disparar en interiores que en exteriores, ya que esto le permitirá controlar mejor el entorno, la iluminación y el sonido. Si decide disparar al aire libre, deberá controlar a los transeúntes, la luz solar y los retrasos debido a los caprichos del clima.
    • También podrá utilizar imágenes libres de regalías, tomas ya tomadas que puede comprar a bajo precio en Internet. La puesta en escena suele ser genérica, pero estética, como un picnic en la playa, gente riendo, un campo de montaña, etc. Estas escenas serán perfectas si desea variar las tomas de su publicidad o si planea hacer muchas voces en off.


  5. Establece un presupuesto. Por supuesto, desea que la publicidad le cueste lo menos posible. Sin embargo, deberá establecer un presupuesto realista para operar cada euro al máximo. Su presupuesto dependerá en gran medida de su guión (número de actores, accesorios, ubicaciones, etc.). La publicidad local y corta no debería costarle más de unos pocos cientos de euros.
    • Si está ejecutando un anuncio local pequeño, no intente copiar los anuncios de grupos grandes. Los comerciales de estas marcas se realizan gracias a los enormes presupuestos y no podrá reproducir su calidad. Los pequeños anuncios locales tienen su propio encanto. Deberá ser creativo, contar su historia y respetar su presupuesto.


  6. Recluta a tu equipo de filmación y a tus actores. No debería necesitar un equipo grande, pero la cantidad de personas a reunir dependerá de su secuencia de comandos. Por lo general, puede encontrar los profesionales que necesita mediante la publicación de un anuncio en línea o en un periódico local, o al acercarse a amigos y familiares con algún conocimiento en video. Digamos que usted será el director de su publicidad, tendrá que reclutar personas para asumir los siguientes roles.
    • El director de fotografía: En las mesetas de las grandes producciones, el DP está a cargo de todas las cámaras, la iluminación y la cinematografía. En el set de un anuncio, sus responsabilidades serán más limitadas, pero aún necesitará a alguien que se encargue de todos los aspectos técnicos mientras juega en la película, ya sea que la dirija o ambos.
    • Los actores : cuantos más jugadores tengas, más trabajo harás durante el rodaje. Intente trabajar con la menor cantidad de personas posible, si es posible solo 1 o 2 personas. Para un anuncio local, incluso podría jugar en la película, para limitar los gastos.
    • El editor: él se encargará de reunir todas las tomas una vez que se hayan filmado? Si nunca antes ha editado un video, necesitará la ayuda de alguien que conozca los conceptos básicos de la edición de video. Afortunadamente, en Internet, puede encontrar muchos editores de video a precios muy razonables, especialmente para un anuncio corto.


  7. Use los servicios de una agencia de publicidad. Si tiene poca o ninguna experiencia en la producción de videos, considere usar los servicios de una agencia de publicidad. Crear un video, incluso un pequeño anuncio, requiere mucho tiempo y atención a los detalles. Si no tiene iluminación ni cámara, tiene problemas para escribir un buen guión o no se siente capaz de coordinar el trabajo de los actores, el editor, etc., podría valer la pena el costo de utilizar una agencia publicidad para convertir su publicidad. Lagence tendrá el equipo y los profesionales necesarios para hacer de su idea un anuncio completo y no tendrá que invertir antes de filmar la película.

Parte 2 Publicidad de rodaje



  1. Informar al guión y al equipo de publicidad. Antes de comenzar a filmar, distribuya copias del guión a todos los miembros de su equipo de filmación, así como a los actores. Recordarles brevemente los objetivos del anuncio. Si adopta un tono específico (cómico, serio, etc.), informe a los miembros de su equipo, para que todos puedan trabajar hacia la realización de su visión.
    • Si la filmación se lleva a cabo durante varios días o lugares, informe al equipo de las escenas que se filmarán ese día y explíqueles rápidamente cómo se insertarán sus escenas en el lugar.
    • Si está trabajando con un DP, tome las opciones de cámara e iluminación antes de disparar, para que pueda comenzar a disparar tan pronto como el resto del equipo llegue a la escena.


  2. Configurar el bloqueo los jugadores. la bloqueo corresponde a los lugares donde los actores se detendrán y aquellos hacia los cuales evolucionarán. Coloque a los actores en los lugares correctos y marque los lugares donde estarán en el piso, con cinta adhesiva. Si los actores se mueven, marque sus puntos de partida y sus puntos de llegada.
    • Hazlo simple: mueve a tus actores hacia adelante en línea recta y detente cuando reciten su e. Esto facilitará enormemente el trabajo de todos durante la filmación.


  3. Ilumina la escena alrededor bloqueo. Una vez que sepa dónde estarán sus actores, puede ajustar las luces para que sean visibles. A menos que esté buscando un efecto muy específico (como un faro para la publicidad de alarma), deberá buscar una iluminación uniforme y natural. Evite los puntos grandes y brillantes o las luces demasiado sutiles, casi grises. Intente iluminar toda la escena de manera uniforme, con solo unas pocas áreas más brillantes y algunas áreas más sombreadas.
    • Para verificar la iluminación, puede configurar momentáneamente su cámara en modo blanco y negro. ¿La imagen sigue siendo exitosa en blanco y negro? Si es así, la iluminación es buena.
    • Si no tiene proyectores profesionales, podrá comprar lámparas de clip y proyectores en una tienda de bricolaje. Muchas producciones independientes utilizan este tipo de lámparas para su iluminación.
    • Si está grabando el video usted mismo, no olvide configurar el correcto balance de blancos antes de comenzar. Esto ajustará el dispositivo a la iluminación, de modo que el resultado sea natural.


  4. Instala los micrófonos. Deberá asegurarse de que los cuadros de diálogo se graben lo mejor posible. Las capturas de la cámara tomarán el sonido, pero la calidad del sonido no será excelente y, como resultado, la representación del video no se verá profesional. Incluso se ha demostrado que el público nota un sonido de baja calidad más rápido de lo que notará una imagen de baja calidad. Deberá estar preparado para invertir el tiempo y el dinero necesarios para obtener un sonido de buena calidad. Al comprar un micrófono de solapa barato, que se fijará a su camisa, ya obtendrá un sonido de buena calidad sin demasiadas complicaciones. De lo contrario, podría usar el micrófono escopeta, que fijará a la cámara o a una pequeña grabadora portátil, como una Tascam.
    • También puedes usar una voz en off. Para muchos comerciales, no es realmente necesario que los actores hablen en la pantalla. Podrá mostrar una acción, producto o ubicación en la pantalla, y luego agregar una voz en off a las imágenes más adelante.


  5. Usa el b-roll. la b-roll incluye todas las capturas que no son esenciales para su historia pero que pueden ayudarlo a vender su producto o historia. Piense en los disparos que vuelan sobre una fila de autos nuevos o en todos los pasteles que se ofrecen en la panadería o en la feliz pareja que ingresa al banco. Cuanto más se pueda filmar en rollo, mejor será su publicidad, ya que estas imágenes se usan generalmente en voz en off o durante una transición de un plano a otro.

Parte 3 Montaje y difusión del spot



  1. Importe todas sus tomas en el software de edición. Para un pequeño anuncio local, puede salirse con iMovie o Windows Movie Maker, pero un editor de video profesional serio usará un programa profesional para controlar cada aspecto de la película. Adobe Premier, Avid y Final Cut Pro ofrecen títulos, controles y efectos que no existen en los programas gratuitos y lo ayudarán a lograr resultados de mayor calidad. Dicho esto, estos programas son complejos e incluyen muchas opciones y, si no tiene experiencia en el campo, será más fácil obtener una publicidad clara y consistente con software libre.
    • Encontrará en Internet millones de tutoriales para aprender a editar un video, a menudo muy específico. Por ejemplo, si desea reproducir cómo se desplaza e en Star Wars en iMovie, simplemente escriba "Tutorial de desplazamiento de Star Wars iMovie". Por lo general, se encontrará con un video que aborda específicamente este tema.
    • Muchos programas profesionales, como Premier, ofrecen probar el software de forma gratuita durante 1 mes, lo que debería ser suficiente para que usted prepare su publicidad.


  2. Asegúrese de que el suyo esté en el corazón del anuncio. No importa cuán gracioso sea el chiste, ya sea que la historia sea fantástica o los disparos sean impresionantes, primero debes asegurarte de hacer el trabajo correctamente. Cuando edite el video, podrá usar una variedad de técnicas para asegurarse de que esté en el corazón del producto terminado.
    • Acercamiento a la abrazadera del libro: comience a anunciar: "aquí en Paul Dealer, tenemos las mejores ofertas en el área", y termine de la misma manera: "venga a dar un paseo y obtenga un buen trato, solo en Paul Dealer. "
      • Muchos comerciales dedican los últimos 5 segundos de la película exclusivamente a un cliché del producto, logotipo o comercio, a menudo con una voz en off que repite la importancia de la marca.
    • El recordatorio constante: muchos anuncios muestran una pancarta pequeña o un cuadro pequeño que muestra el número de teléfono, un recordatorio de precio o el nombre de la empresa. Entonces, incluso si estás en medio de la publicidad, sabes de qué se trata.
    • Los lemas: Si tiene un buen eslogan o rima para su producto, intente presentarlo a su audiencia. Esto será especialmente importante si tiene varios anuncios.
      • Un recordatorio visual, como su producto o logotipo en cada toma, ayudará a su audiencia a saber en qué concentrarse. También puede tener el producto constantemente mencionado por los actores.


  3. Usa transiciones simples. Una vez más, lo más simple suele ser la mejor opción. Si tiene varias escenas, por ejemplo, 2 o 3 personas hablando en diferentes lugares (por ejemplo, en varios lugares de su concesionario de automóviles), use el rollo B para llenar los vacíos. La transicion J-cut Es uno de los más fáciles de lograr y ofrece un resultado muy profesional. Es simplemente una cuestión de comenzar a transmitir el sonido antes del video. Por ejemplo, podría probar coches nuevos y escuchar "ofrecemos diferentes soluciones de pago. Luego cortarás al vendedor sentado en su escritorio, quien dirá "solo queremos verte partir con el auto de tus sueños". "
    • Evita los efectos y las transiciones que son demasiado locos. Una transición simple de una imagen a otra será la transición más profesional.
    • El editor podría hacer varias versiones del anuncio, cada una de una duración diferente. Es común producir varios puntos durante la misma sesión.


  4. Grabar una voz en off. Agregar una voz en off a su comercial le permitirá transmitir directamente su información a los espectadores. Afortunadamente, todo lo que necesitará para grabar su voz en off será una habitación silenciosa y un micrófono. Una vez que el video se corta a una buena duración, grabe su voz sobre él para cubrir el tiempo asignado.
    • Piense en los mejores lemas publicitarios recientes. Los anuncios de grandes marcas no siempre muestran sus lemas por escrito. El comercial cuenta una historia o una broma, luego una voz en off recita el eslogan.


  5. Compre tiempo publicitario en un canal local. Póngase en contacto con los canales regionales y pregúnteles cómo comprar tiempo publicitario. Este generalmente se vende en paquete Ordenarás de 10 a 15 semanas de publicidad a la vez. Aquí hay algunas cosas importantes a considerar.
    • Tiempo de transmisión. En general, los espacios publicitarios se vuelven más caros a medida que avanza el día. Si ciertos canales le permiten elegir los programas antes o durante los cuales se transmitirán sus comerciales, la mayoría de las veces, tendrá que elegir un horario, como de 9 a.m. a 12 p.m. o de 12 p.m. a 5 p.m. o el costoso horario de 20 p.m. a las 11 pm
    • Objetivo. Si tiene un concesionario de automóviles, no elija transmitir sus anuncios durante los dibujos animados del domingo por la mañana. Infórmese sobre los programas transmitidos durante el intervalo de tiempo elegido.
    • Pregunte a la cadena sobre las condiciones de pago.
asesoramiento



  • Sea creativo y no se sienta frustrado por su pequeño presupuesto. Es posible que no pueda reproducir las impresionantes imágenes de las principales marcas, pero puede contar una historia igual de hermosa, una broma divertida o cantar una canción igual de exitosa.
advertencias
  • Infórmese sobre el costo de la publicidad e incluya este gasto en su presupuesto publicitario. Pregunte sobre las tarifas cobradas por los canales locales y nacionales para transmitir un spot. Asegúrese de que su presupuesto le permita cambiar el lugar y transmitirlo más tarde.